太阳帝国

1941年上海，中国抗日战争已经历时四年，随着太平洋战争的爆发，英美加入战局，上海外租界的西方人的生活也经历了巨大的动荡，11岁的Jamie就是其中之一。 在逃难的途中，Jamie和父母走失，他遇到美国人贝希和弗兰克，差点被他们卖掉，三人辗转到了闸北集中营。在集中营，J amie明白了战争的残酷，学会了“为了吃饭什么事都能干”的生存哲学，还认识了和他一样喜欢飞机的日本小孩。但是，在他内心深处，一直渴望着和父母团聚的一天。

获奖情况
第60届奥斯卡金像奖  (1988)
最佳摄影(提名) 艾伦·达维奥
最佳剪辑(提名) 迈克尔·卡恩
最佳音响(提名) John Boyd / Robert Knudson / Tony Dawe / Don Digirolamo
最佳艺术指导(提名) 诺曼·雷诺兹 / Harry Cordwell
最佳服装设计(提名) 鲍勃·林伍德
最佳原创配乐(提名) 约翰·威廉姆斯

后来,这个孩子成了蝙蝠侠
就是斯皮尔伯格那种遮遮掩掩，以人性为幌子的模糊黑暗的价值观！
前三分之一是旧上海爱好者的盛宴
1、好莱坞电影里的中国人都很丑陋愚昧 2、约翰马尔科维奇那时候太范儿了 2、克里斯蒂安贝尔从小就是景涛同好组的 4、中日战争在不同人眼里有不同的意义，对于美国人来说，日本的投降是因为两颗原子弹，跟中国人民没有任何关系 5、电影的后半个小时可以再精简精简
少年骑行在东亚的黄昏，耳边尽是焦灼的风声，远处正飘扬喧嚣的沪上烟云。对飞行的热爱，盖过政治正确；战火中求生，害怕未来的去路。从战争里走出，承载日本军人的敬礼、暴力、友好乃至永别，同胞经常利用他，对他真正有过友谊的是日本少年，是云上的朋友。中国对其来讲，只是场地，是没有感情的。
孩子眼里的战争 孩子最终的选择 飞来的遭遇 就这么简单 孩子懂什么呢 即便感慨良多 又何必搞的苦大仇深~~~ 小小贝尔很萌萌萌！这个似乎才是我重点.....
孩子的天真和战争的残酷对比真大啊！
小时候的贝尔就在中国学会了吃苦，也学会了长大。
如果斯老拍这部电影是为了从侧面反映抗日的残酷，不能说成功了，斯老在很多地方的处理容易让人产生一种似是而非的错觉，特别是中国人。如果说这部电影只是为了说一个男孩的成长，那么是极其成功的。男孩在不属于自己的战争中逐渐改变，梦想的实现和破灭，还有那种无力感，都或浅或深的展现出来了。但斯老在结局上做的妥协使人很难铭记。
剧情略显苍白，孩子就是一个战争的杯具。但是对中国人的刻画印象最为深刻。导演比中国人更了解中国人
3.0 Christian Bale從小演戲就這么搏命的....
严重被低估的佳作，冲击力和艺术性不输《美丽人生》、《辛德勒的名单》。从孩子的视角刻画战争的残酷性。并没有觉得片子在刻意丑化谁美化谁，在这场人类浩劫里没有人是赢家。13岁的贝尔太灵了，在神风敢死队出发前的歌声中唱起片头出现过的威尔士童谣那段真的泪目。1980s外滩也是非常珍贵的影像资料。
在这片被侵略的土地上，所有外来者都无辜善良，闪烁着人性的光芒。只有中国人，表情僵硬、灵魂麻木，就像在剧本里随便写了一串愚昧粗鲁没有生命力的符号。大概是不屑于刻画中国人吧，我看不到一丝对被侵略者的怜悯的注视，也看不到导演对中国角色内心世界的尊重和挖掘，顿时觉得斯皮尔伯格太吝啬了。
我不想多说什么，去死吧。
暂时压抑住强烈的民族情绪～ 教养出众心地善良的英国小男孩在战火中与父母失散 在冷漠绝望的集中营里 最终看到天边强烈的白光 那是他心中从不曾放弃的希望 不论多糟 也要努力活下去 等到回家的那一天 我的父母会感激酬谢你们每一个人
“上帝在给地球拍照片” 比起金陵十三钗鲜明的立场 我更喜欢是非更加迷糊的电影 有意思的是讲述同时期的故事 而且都是bale主演
以另一个角度来阐述这段历史
杰米从一个娇生惯养的贵族少年，到一个在战争中圆滑处事的油条，再到绝望的求生者的人生变迁。而末尾令人惊奇之处在于随着战争的结束，杰米居然也变回了一个孩子，将自己“bring back”的情节毫无疑问就如同结束战争的原子弹一样结束了他在战争时的沧桑。毫无疑问，杰米的“归来”与原子弹的爆炸成为了相互映照的神迹，也是本片中的“上帝”所显圣的时刻，是在经历如此多现实残酷后唯一的奇迹。
日不落帝国缓缓落下，另一个太阳帝国也在短暂的白光里盛极而衰。粉饰了的梦想，难逃湮灭。
2007.12.1 佳片有约 home