这个男人来自疯狂世界

托比，一个愤世嫉俗的广告导演，发现自己陷入了一个古代西班牙鞋匠的荒唐幻想中，他相信自己就是堂吉诃德。在他们越来越超现实的冒险过程中，托比被迫直面他 在青年时代拍摄的一部电影的悲剧性后果——这部电影永远地改变了一个西班牙小村庄的希望和梦想。托比能补偿并找回初心吗?堂吉诃德能在他的疯狂和即将来临的死亡中幸存吗?爱情能战胜一切吗?

不是所有荒诞都有道理，不是所有幽默都值得推敲，有的荒诞和幽默就是一场闹剧。
意识流。
7，无论如何，总究是还愿了吧。偶尔有些笑点，还是挺吉瑞姆的。整体比较疯。
#Cannes71# 闭幕片。7分。确实拍得很飞。金句也不少，对电影行的嘲讽也挺到位。不过跟老头重逢之后基本就是奔堂吉诃德文本本身去了，而把拍电影和剧组这事儿忘得差不多了……
一个意识流的剧本却用了肥皂剧的方式拍出来，一部很差钱的电影，为导演可惜。
就那样吧。您的意思俺们是懂了，但是您的说法俺们觉得没有必要。
16 #SIFF2019 @SFC上影 用这么华丽的服饰和布景演了出这么无趣的戏，剧情硬伤。
「桑丘，讓他們儘管叫我瘋子吧，我之所以得不到他們的讚許，是因為我瘋的還不夠。」──菲爾汀《唐吉軻德在英國》
一场如梦似幻的嘉年华盛大狂欢，狂欢背后是巨大的荒诞和虚无。有时你以为它要将谑笑一切进行到底，他却突然感伤地回归严肃。尽管色彩鲜妍，布景华美，全然史诗规模质感，我却感觉本片的喧嚣之下隐隐流露出深重的苍凉意味，五光十色的尽头有永恒吞噬这一切的黑洞。
堂吉诃德版之飞越疯人院。特瑞·吉列姆把自己为电影奔走20年、与金主制片人的纠葛以电影套电影、舞台叠舞台的形式呈现了出来，有很多妙想天开的创意，甚至看到了很强商业片的痕迹。可惜私货夹带得多了，到后面调度就开始失控了，因此只得半部好戏。堂吉诃德是谁？是导演...
电影导演就是当代堂吉诃德，创造幻象的同时也活在幻象里、靠幻象为生，但在现实的钱权眼里，导演只是个身不由己、无能为力的entertainer、丑角；模糊现实与幻象的边界是导演的原罪，而对幻象、对幻想、对故事的偏执，又是导演对堂吉诃德式的骑士精神的巧妙传承。感觉吉列姆是把自己对电影工业的怨气以及作为导演的浪漫和豪情用一种热热闹闹嘻嘻哈哈的方式释放出来了，影片的艰难制作史简直是老鞋匠的疯癫和这疯癫背后的悲剧性照进现实。片子本身三星，加三分之二星给吉列姆，三分之一给美味德莱弗，他这个角色我是完全想象得到德普演会是啥样子，以后再多给他点喜剧好吗，他很有搞笑天赋的。
看到巨人场景时禁不住一阵感动
這部電影的完成。其實是證明Terry Gilliam就是唐吉訶德本人。經歷25年孤獨而頑強的多次挑戰。終於抵達了。雖然電影本身完成度沒有那麼好，後段有些散了，但依然拍出了一些很有亮點的段落，佩服他。Jonathan Pryce演的相當精彩，莊諧俱佳。做為對應的廣告導演Adam Driver也不錯。推薦搭配"救命吶！唐吉訶德"這部苦逼紀錄片一起服用。看看當年到底有多悲催...
时代错位亦真亦幻，向吉列姆先生致敬，感谢他战胜了梦想的重担。
太让人有起立鼓掌的冲动，也太让人有立刻看第二遍的冲动。仔细想想，区区二十年的阅历便能让一个人拥有趾高气昂对着所有电影评头论足的底气，多么廉价又轻而易举，有时候这个时间却不够等来一部命运多舛的电影，多么讽刺且令人扼腕叹息。
奥逊威尔斯、佐杜洛夫斯基、特里吉列姆等几位迷影狗眼里无所畏惧的堂吉诃德，在好来污看来就是几个穷矮挫的桑丘
没有以前的作品那么疯，妙想和金句也不意外，所以反而喜欢它组织线索的前半部分。堂吉诃德迷恋骑士小说，导演（托比和特瑞·吉列姆两者）却没有迷恋电影，电影制作的部分被完全忽略换成了嘲讽吐槽，属于导演的理想与现实主题没有被触及。（不如就借此来一场大型补片==
谁杀死了唐吉柯德，谁杀死了理想主义，疯的是唐吉柯德还是我们自已，本片就像是属于特里的《八部半》，荒诞、虚无，充满创作的激情，20年的梦，你终于圆上了！
将荒诞与神棍进行到底～
片头字幕一开始的“making/not making”就有对这20多年development hell的调侃；长长长的维基词条所作出的纪录在观影中不断跳进脑海：寓言故事折射创作的辛酸无奈，牵挂Grisoni的那部学生时期影像也可象征20多年前Terry Gilliam所读的小说和第一版的初心。Jonathan Pryce先生表演的疯癫幽默、Adam Driver周转于不同女性之间的香艳调情还有两人在虚实之间的游走...细数一下竟然什么都有，只可惜后半部分逐渐失衡，落得一个不完整的成品，只更像导演自己这么多年的另类甘苦谈。