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保罗·希尔顿([永恒美人])、埃里克斯·劳瑟、萝玛拉·嘉瑞将主演新片[蠼螋]。该片由露西尔·哈兹哈利洛维奇([进化岛])执导，露西尔与吉尔夫·考克斯([太空生活])共同操刀剧本。该片根据Brian Catling的同名小说改编，讲述在20世纪30年代的欧洲某地，孤僻的Albert Scellinc受雇照顾10岁的Mia。他最重要的任务是照料她的冰假牙，这些假牙需要每天都要换好几次。他们单独住在一间大公寓里：百叶窗总是拉着，Mia从不离开，每天都是一成不变。每周，电话铃声会响起，一个男声会询问Albert女孩的健康状况，Albert每周都会用同样的答案来回答，直到有一天，那个声音告诉Albert，他必须坐着火车把女孩带到巴黎去。Albert伤心欲绝，他感觉他的世界在他身边慢慢解体了。该片已在比利时开拍。

过于雕琢。结尾情感满溢，但未免有些突然。
获得年初Deadline电影前瞻提及。又关于「牙齿」，有美妙个性的时刻，更想找书看。
#TIFF21 第21场 前30分钟无台词的表现形式一度将我拉进睡梦中，再到后来越来越意识流。哈兹哈利洛维奇的电影风格如此，不靠语言表现或者jump scare，而是营造氛围，尽管我对她的片一直不是很感冒。这部阴暗打光烘托氛围很是浅薄，虽有上世纪70年代英式恐怖片的感觉，但很皮毛，适合midnight madness单元。
纵使有林奇式的惊悚氛围与柯南伯格的身体恐怖元素，也掩盖不了这位法国女导演独特的作者标签。在缓慢的节奏与绕不出去的叙事谜团里，窝藏着主人公对亡妻的思念，以及难以摆脱的战后创伤症状。后者随时会演变出暴力，像一把锋利的手术刀刺向观众昏沉的神经。
6.5/10
没看懂......而且全是点光源，看得我眼睛酸_(:з)∠)_ 但镜头感觉还是很不错的
# 69 San Sebastián # 全片没有配乐，对白也极少，全程昏暗，节奏极慢，观众要么睡倒大片，要么离场，要么操作手机，加斯帕诺的编剧，只学会了导演把镜头拍花
油画般湿漉漉的暧昧气质，主题曲如火车鬼行那段一般妖魅。支配，从属，隐含商品属性的功利利害隐含在角色的动机中，却始终没有明说。病患两方都同样过着被囚困的机械生活，童年的碎片记忆温柔又是一种创伤，成为意识的某种基石。后半段矛盾苏醒，却只是冰冷的火焰，没有烧透片子的秘密，却烧灭了我所有疑惑。某种神秘、晦涩又穿透力极强的东西混在小女孩化冻的唾液里流入潜意识，将旁观者诱入一种半催眠状态。露西尔这次征服了我。top 2022
Alex的脸还是像个孩子
MUBI.
3.4/5
露西儿的风格还是很明显的，但她的作品序列越来越晦涩着越来越阴暗，到这一部理解起来就太吃力了些。
在这里 一切人物都是不真实的 所有混沌的感官体验都被放大很多很多倍 幻觉 梦境 仇恨 痛苦 恐惧 最后的日光
贴图完毕，转战下一个~
怨
非常考验耐心的电影，全程看不清也不知道发生了什么，其中有细微值得回味的片段然而总体上却是梦魇般陷入混沌无法逃脱的绝望感，看了两次才坚持下来。还没有看书，猜想会是很不同的感受，各人诠释不同，导演提炼出这么个极简的设置带给观众沉浸式折磨人的体验，我觉得才是要点所在。
@TIFF2021
#69SSIFF
我要吐了…
奇怪的体验，剧情和语言都简化为串联环境和氛围的线索，专心营造封闭诡异的环境。基本放弃了音乐，真实光源的确充满了扭曲感和诡异，但感受起来太不自然了，像是被强迫的。