爱森斯坦在瓜纳华托

《爱森斯坦在瓜纳华托》讲述的是世界蒙太奇之父谢尔盖·爱森斯坦在墨西哥度过的一段奇特岁月。影片实验性颇足，并极具视觉冲击力，是英国导演彼得·格林纳威的巅峰之作，入围2015年柏林电影节金熊奖。
1931年，苏联导演谢尔盖·爱森斯坦（埃尔默·拜克 Elmer Bäck 饰） 到瓜纳华托拍摄他的新片《墨西哥万岁》。在那里，他接触到全新的文化以及当地文明对死亡的态度，也发现了另一个自己。在兼具欢乐和危险的异国他乡，他开始重新评估他的祖国和斯大林统治下的社会制度。“震撼爱森斯坦的十天”，片中的爱森斯坦这样描述自己在瓜纳华托的经历，这句总结来自爱森斯坦的经典电影《震撼世界的十天》，一部关于俄国十月革命的默片。在本片中观众可以感受到爱森斯坦在瓜纳华托经历像十月革命那样跌宕疯狂的冒险。虽然只有十天故事，影片却通过夸张的剪辑处理整理出爱森斯坦的电影成就和个人经历，串联出大师的传奇一生，无疑是人物传记电影里大胆而先锋的影像尝试。

格林纳威依然大信息量叙事，爱森斯坦爱的十日，雨夜为你插红旗，原来是部爱情片
一场让人目眩神迷的视听交响曲，对电影史的高歌赞美。镜头语言无比丰富华丽，环绕长镜头镜面剪辑杂耍蒙太奇，掉书袋的戏剧化独白，分屏的正确使用方法，给你看电影能做到的一切。相比之下叙事部分反倒黯然失色，但有谁在意呢？如同迷梦的墨西哥，亡灵节与死亡博物馆，比较宗教学和丢下楼的鞋。
@香港国际电影节）一开场的神剪辑、神镜头、神分屏、神普罗科菲耶夫还以为要看到神作了，没想到从插入后面开始一路WTF……一度以为自己走错了地方。
一部向电影致敬的电影，回到蒙太奇的起源。先锋大胆，活泼跳跃，堪称性与死的“十日谈”。眼花缭乱的画面切分，镜头运用炫目到跪，有个不停打转的高台环绕镜头真心把人给看呆！一代宗师终于靠gang交打开了艺术的大门～～～
拍飞了，光怪陆离、肉欲横飞。1917年俄国失去贞操，1931年爱森斯坦失去贞操。格林纳威大胆无畏戏说大师，三分屏是阿贝尔.冈斯《拿破仑》式玩法，那场横移拼接长镜头与演员走位完美结合。导演现场本人比剧中人还要话唠和风趣，原来今儿是他清明生日。
格林纳威各种实验手法轮番上，分屏剪辑长镜头，打造了一部令迷影者如痴如醉的奢华大作。戏谑解构，属于影迷们的电影历史狂欢之旅。 8.0分★★★★
三星半，恣肆无忌之作；多重曝光HDR鱼眼效果镜头光晕分割画面，像是同时看了三部电影一样，性价比是蛮高，就是老眼昏花；语文老师给补课过：虚实结合，虚则实之，实则虚之；这不是传记吧这是同人吧，以后基本已无法正经看爱森斯坦的片了
【C】本片又名《大家好我是格林纳威我终于学会如何使用after effects了哇这么剪感觉好爽好好玩啊剧本玩儿蛋去吧噢哈哈哈哈嘻嘻嘻嘻呜呼呼呼呼》
開篇十分驚艷，之後就漸漸洩氣，所有的「匠心獨運」最終掩蓋不了trick的本質。致敬致敬著味就不對了，格林納威老先生，你其實是想黑他吧。虧我開始時看到那黑暗中的一束光暈還幻想過全片會是倫勃朗影像。
影片实验性颇足，并极具视觉冲击力
肛交爱森斯坦，电影患上梅毒，诱发梅毒螺旋体长镜头
美爆了，蒙太奇，鱼镜，旋转，拼接分屏等手法美到让人眩晕。彩色房屋中间的餐桌一幕，以及酒店餐厅电报争执不断切换连接的一幕，都好美。在魔幻的墨西哥，爱森斯坦找到了爱情，迷失在亡灵节那天，却永远失去了他的天堂。拍得真大气。
一场堪称致幻的观影体验，从出离愤怒慢慢过渡到惊叹与哀伤。起初觉得这部“传记”对人物和电影缺乏基本的尊重：爱森斯坦被塑造成一个自大狂、一个露阴癖，这是一种还原还是侵犯？没有研究过电影史的我没法给出确切的答案，但是强烈的不适感是无法忽视的。导演采取的是极其疯狂的方式，他不在乎自己是否有亵渎的嫌疑，他的目的就是激起非议，独一无二地呈现自己的理解。墨西哥飞扬的欲念撩拨着这位艺术家走向天堂，同时也为失去天堂的更深的痛苦开始倒计时。在视觉上玩的分屏、快速剪辑、旋转长镜头、空间欺骗，如同一个个重磅炸弹在溢满历史与知识的故事层上引爆。是瓜纳华托震撼了爱森斯坦，还是爱森斯坦震撼了瓜纳华托，亦或是格林纳威震撼了观众？
看了十分钟
把爱森斯坦拍成了一个SB
我还是不看新片比较好
《波西米亚狂想曲》要能走这个方向就好了。
格林纳威再次以完美视效和溢出银幕的形式美彰显个人特色，罔视观众我行我素继续高冷路线，各种花哨镜头玩了个遍，几乎达到随心所欲的地步，老爷子有的是自信和实力炫酷；前半小时一直处于信息量过大难以吞咽的卡壳状态，眼花缭乱目瞪口呆，红旗占领高地后略疲软。
一场关于艺术与影史的侧面梳理，加上各种花哨的视听语言拼接让人应接不暇，性与死亡的讨论也被喧宾夺主。
蒙太奇之父股沟插上革命的红旗一幕将被永远的载入影史