祖与占

一战前，德国人祖（奥斯卡·威内尔 Oskar Werner 饰）和法国人占（亨利·赛尔 Henri Serre饰）在巴黎结识。他们意趣相投，对诗歌和小说都有强烈而共同的兴趣，甚至二人为着同一个雕塑也着迷。顺理成章地，祖与占都爱上了同一个女子：聪明貌美的凯瑟琳（让娜·莫罗 Jeanne Moreau饰）。 在这样的关系中，占选择了成全温柔单纯的祖。他们一起到乡间度假，度过了美妙时光。然而一战的爆发，却让他们失去了联系，在自己国家服役期间，他们多么担心会在战场上杀死自己的好友。而祖，从不间断地给妻子凯瑟琳写信。 战争结束，祖与占再次相遇，占觉察到祖和凯瑟琳的关系很糟糕——她对婚姻以外的感情从没停止过追逐，喜欢在各种爱情关系中享受自由。占在祖家中住下，凯瑟琳毫不掩饰对占的爱，这段三角关系平衡而快乐的维系着，旁人完全看不透。当占要离去时，凯瑟琳直率锐利的性格让事情起了变化……

这部电影是在大战之前，期间和之后在法国，奥地利和德国的几个不同地区拍摄的。朱尔斯（奥斯卡·沃纳（Oskar Werner））是奥地利的害羞作家，与外向的法国人吉姆（Henri Serre）建立了友谊。他们对艺术世界和波西米亚生活方式有着共同的兴趣。在幻灯片放映中，他们被一个女神的半身像和她宁静的笑容所吸引，并前往亚得里亚海的一个岛上看古老的雕像。

与几位女士相遇后，他们遇到了自由奔放，反复无常的凯瑟琳（Jeanne Moreau），这是一个举止平静的微笑的塑像师。三人一起出去玩。尽管她开始与儒勒（Jules）建立关系，但两个男人都受到她的存在和生活态度的影响。吉姆继续参与吉尔伯特，通常将她与其他人区分开。宣战前几天，朱尔斯和凯瑟琳搬到奥地利结婚。两人在战争期间都在对立双方中服役。每个人都在整个冲突中担心面对对方或得知自己可能杀死了他的朋友的潜力。

战时分居后，吉姆（Jim）参观了朱尔斯（Jules）和凯瑟琳（Catherine），后来又留在了黑森林的房子里。到那时，朱尔斯（Jules）和凯瑟琳（Catherine）有了一个小女儿萨宾（Sabine）。朱尔斯承认他们婚姻中的紧张关系。他告诉吉姆凯瑟琳不时折磨和惩罚他，无数次事务，而她曾经离开他和萨宾六个月。

她调情并试图勾引从未忘记她的吉姆。朱尔斯极度希望凯瑟琳能永远离开他，他祝福吉姆嫁给凯瑟琳，这样他就可以继续探望他们并去看她。一段时间以来，三名成年人与萨宾住在一起，生活在奥地利的同一座小木屋中，直到吉姆和凯瑟琳之间由于无法生育而出现紧张关系。

吉姆离开凯瑟琳，回到巴黎。在凯瑟琳和吉姆之间换了几封信之后，当她得知自己怀孕时，他们决定重聚。在朱尔斯写信告诉吉姆凯瑟琳流产之后，团聚不会发生。

过了一会儿，吉姆碰上了巴黎的儒勒。他得知朱尔斯和凯瑟琳已经回到法国。凯瑟琳（Catherine）试图将吉姆（Jim）夺回，但他拒绝了吉姆（Jim），说他要嫁给吉尔伯特（Gilberte）。愤怒的她向他拉了一把枪，但他摔跤并逃走了。后来，他在当时著名的电影院Ursulines工作室遇到了Jules和Catherine。

他们三个停在一家露天咖啡馆。凯瑟琳让吉姆上车，说吉姆有话要告诉他。她要求儒勒（Jules）看着他们，并开车将汽车从损坏的桥上驶入河中，杀死了自己和吉姆。朱尔斯（Jules）被遗弃以处理他的朋友的骨灰。

说实话，看的第一部新浪潮王将特吕弗的经典，感觉不咋的。也不过就是几个定格和fast zoom，故事虽然女权，但并不像是特吕弗的本意。反正看完我特烦这个女的，自私任性善变不负责任，可能是演得好我才这么烦她。但是要说从她的身上体会出生命的活力，恕不奉陪。反正我对所有爱情片的看法基点就是负数，原谅我对爱情这个东西的微弱兴趣。整个片子让我感觉最好的大概就是女主角女扮男装走在街上的那一两分钟镜头。后来Six Pence None Richer把这部电影的经典镜头翻拍成他们大红大紫的"Kiss Me“那首歌的原版MT
或许正如特吕弗说的那样 在爱情方面 姑娘们都是专业人士 而男士们都只是业余爱好者罢了
近乎荒诞的三角关系，但我们丝毫不觉得虚伪，丑恶，淫秽，非道德。为什么？因为世俗才是虚伪，丑恶，淫秽，非道德的。追求真爱的人无罪无畏。
这是世间最伟大的3P电影。特吕弗拍这本原本不太可拍的小说，可以作为文学改编的典范案例。罗歇原著枝蔓之处大刀阔斧地砍掉，却又在原本故事大纲似的原著基础上编写饱含细节的对白。场面镜头为主，对话场面非常用心，定格及变焦都很精彩。尤为难得的是老电影片段的插入。
她大多数时候都慷慨可爱，但当她觉得不被重视时，她便会变得很可怕，激烈地由一极端变到另一极端。生命就像一个悠长的假期。重新发现生命的法则是件美事，但依附在生命法则下却太容易了。我们玩弄生命的泉源，却失败了。
天呐朱勒，我不相信会有人可以这样爱人。让我们把自由推向极致，看看会怎样吧。原来在极致的自由中，每个人都不自由。
你遇到过的女人太少，我见识过的男人太多，平衡一下，也许可以成为一对~
新浪潮早期的女性角色全都带着一种让人不舒服的神秘色彩，因为她们代表了男导演对于女人的理解无能。
三种爱情观，祖代表着绝对的忠诚，我爱你，为了你可以付出一切，为了你什么都愿意。占代表着爱情中的理性，我爱你，但我会做最正确的决定。凯瑟琳代表着爱情中的欲望，我要爱、要自由，我可以爱很多人，每一次我都是全心投入的。若你不爱我，我宁可选择死亡。法国电影里的三人行真迷人，好多台词都好喜欢。“我最爱你的地方是你的后颈，因为那是你唯一看不见我在看你的地方。”
特吕弗把快乐拍得那么快乐，悲伤拍得那么悲伤，绝望拍得那么绝望。每个人都无法放手的爱情注定会是劫难。音乐好。
特吕弗代表作，也是他最有反叛精神的新浪潮作品。①"两男一女三人行"经典,超越道德,自由,狂野,宽容,暧昧的关系,仿若乌托邦；②文学性的大段旁白,对爱情的探讨深邃,隽永；③形式上大胆随性,快节奏剪辑,跳切与纪实性长镜头相结合,对定格,画面分切的独特运用；④我们玩弄生命的泉源，却失败了。（9.0/10）
她不特别漂亮、聪明或真挚，但她是个真女人。而她，是我们都爱的女人… -You told me"I love you" -I said"wait" -I almost said"Yes" -You said"Go"
我们只是无法把握彼此的爱的零点与沸点
6.5/10 旁白特别烦，烦过女主角，好似在把小说念出来，画面只是辅助。用祖与占来衬托这个女人，似乎又只留在了一撮撮表皮，祖与占两人变得无关紧要。新浪潮代表作，著名浪漫桥上赛跑，所谓影史最美三人行，真是无聊，根本就是煎熬。
她可以因为你们对女人狭隘的偏见而纵身一跃，不畏世俗只跟爱的人在一起。她确实绝情，只有你不为我伤心时我才伤心，所以从始至终凯瑟琳都不属于任何人，她只属于自己那份爱情。爱情只属于女人，男人只是附属品。
在这部电影中，特吕弗不喜欢拖泥带水，人物介绍和一些过渡情节都是用快速剪辑代替，对于三人之间情感变数的描写则放慢了节奏，凯瑟琳驾车自杀也没有传统制作中那样过多的铺垫和刻画。总体来说，是一种“新浪潮式”的观影经验。
凯瑟琳是游离于庸常社会的局外人，完全凭着内心感受而活，责任和世俗的规矩则被弃之如敝履。祖与占正是被这种纯粹和真实吸引，然而正如片中所说，我们玩弄生命的泉源，但最终失败了。所谓挣脱一切束缚，无忧无虑地活着，注定是一场悲剧。
《茫茫黑夜漫游》中的马德隆姑娘枪杀了罗班松之后跳下车去，与朱尔和吉姆中的凯瑟琳一样凛然，驾车载着爱人走向死亡。以及，巴黎野玫瑰。文艺作品中，你不爱我毋宁死。过不完美的生活毋宁死，不要苟且度日，不要在让步中度日。
8/10。特吕弗集结了新浪潮招牌的花俏形式：流畅摄影机运动、凝镜、叠印、遮盖换场、流动特写，传达出一种不负责任的狂野气息。最令人叫绝的是影片掌握了凯瑟琳那有如雕像幻灯片般神秘又反复无常的形象，凯瑟琳登场时，侧面正面的拍摄表现出朱尔和吉姆被她雕像似的美所震惊，随后用火和水的意象增强她的毁灭性，她做事永远超出别人的控制，携带硫磺、火盆烧信不幸点着裙子象征体验激情的不顾危险，比赛跑步抢跑、化妆成男人借火点烟，表现出好胜心强、打破性别身份的喜悦，当电影院出来后朱尔和吉姆试图挑战她的好胜心，两人在构图中处于台阶上方，仰视着走在前面的凯瑟琳，镜头从朱尔对电影语速极快的评论切换到凯瑟琳，此刻的声画对立暗喻两性的权力对抗，接着凯瑟琳竟然冷静地跳入冰冷的河水，就如她最终的结局，冰冷的水代表为不受约束所做出的悲剧。
哎呀呀，新浪潮不好乱说鸟