我们的母亲

2018年，瓜地马拉，内战结束逾二十年，转型正义仍缓步推行。每一寸貌似平静的土地，都可能埋著亟待出土的无名遗骨，每一张缄默的母亲脸孔，都可能藏著不堪回首的惨痛过去。负责遗骨身分鑑识的青年，从一位马雅老妇人获知线索，在偏远山区的乱葬岗，或许葬身著从未谋面的父亲。不顾母亲与同事劝阻，他全心投入寻找，难以启齿的身世也将意外揭晓??。没有声嘶力竭的控诉，没有峰迴路转的情节，面对充满煽动性的大屠杀题材，《掘爱伤痕》以难能可贵的平实与简约，刻画下一代直视真相的勇气、倖存女性的伤痕与韧性。返璞归真的力量，在坎城影评人週拿下SACD奖，更获颁金摄影机奖肯定。「我们有强烈的责任感，要避免任何过度渲染，因为这是一个发生在许多瓜地马拉人身上的故事。」——塞萨尔狄亚

1978年出生的危地马拉导演César Díaz，时遇Guatemala的36年战乱，他后到墨西哥与比利时求学，这是他的第一部长片电影（其实亦只78分钟）。影片以一位从事内战掘骨的遗骨身分鑑识公务人员的工作，展现几十年后那些在战乱中失去男人的女人们的深刻的伤痛，其中包括主人公自己和他的母亲身处其中的痛。 剧情严谨干练，步步推进紧扣人心，无一时浪费；情感真实真切，表演憾动，写在失夫女人脸上的时间伤痕，Guatemala的街区风景，人的生活的紧迫，感怀真切。除此之外，男主的正直，朋友的温情，上司的宽容，女人的隐忍，亦是情感丰沛。而男主对认尸妇女的一句“请放心，全程以尊敬的态度进行”——令人竖然起敬。 剧情、剪辑、表演、画面、意义、表达均好。满分。
#72nd Cannes# 金摄影机+影评人周SACD奖。影评人周竞赛。鲜为人知的、关于危地马拉历史上极为惨烈的大屠杀题材，不过已经移民比利时的导演的处理实在是有些平庸了（这片其实也应该是比利时片……）。这类题材近年的《遗忘诗行》（智利）和《无名》（秘鲁）都做得特别好，尤其《无名》，几乎是同样的故事，但是戏剧冲突和心理惊悚感都做得很好。《我们的母亲》做得更像是一档新闻调查节目，几乎没有任何戏剧冲突，而且这戏写得还顺拐……
能让此类题材公映的国家都还有希望可言。
以危地马拉军政府大屠杀为背景，通过一个娃娃脸法医对亡父骸骨的寻找，讲述入土为安的执念故事。前半部分一般，金摄像机奖估计是给了最后20分钟的反转～
PYIFF14，导演的影像拍的非常舒服流畅，这算是一种影像的修养和直觉吧，这几天看的最舒服的一部电影了。这是一个非常严肃的故事，故事的节奏很好，但剧作并不是长片式的展开，避开了戏剧冲突，第二幕非常的短，只用了半小时，关于父亲的寻找最后是一个可怕的身份反转。看故事的话，这种剧本有先天缺陷，看剧作技巧和影像风格的话，看这种片还挺享受的。
#PYIFF#比利时冲奥片《我们的母亲》，目前影展最喜欢的一部，危地马拉内战后的创伤如同阴霾一般死死地封住了每一个家庭，三十年后随着万人冢的尸骨被认领，曾经的家人以一种最悲伤的方式回归，她们面临着痛苦再一次被揭开的残忍，但再怎样审判都无法挽回错误的曾经，这才是最无力的地方吧男主的身份带着1982年大屠杀事件的羞耻，结尾的这次反转更进一步地拉进了国家与个体之间的关系，全片本该有的戏剧冲突全部被弱化，但仍能感受到事件本身对内心的撕扯，太痛心了，当片中响起《国际歌》时，眼泪止不住地往下流，苦难终将会过去，但它们应该被记住……我们可能永远无法涉及这类题材，所以，我们的处女作总在小情小爱中矫情地拧巴，好担心有一天我们不光忘记了伤痛，还不记得身上留下的疤痕……
把个体错误的记忆，强烈带入替他人寻找记忆的工作，因此发展出故事，这样的剧作触发点非常不错，发展的也极其克制，动人。我也在危地马拉城，跟随过一个NGO组织的老太太，去打酱油地看过原住民现实问题，因此有那么点代入感
他是你的父亲，你的眼神，语气，力气都像他，唯独你不像他。这是你的母亲，你爱这里的啤酒，吊床，母鸡，你唯独不爱她。成为强奸犯的儿子，请不要感到羞耻。生活在亡夫居住的土地，却不会感到害怕。拼凑遗骸就像在拼凑过去，我们已经习惯和痛苦共生。这个国家不止有疯子和酒鬼，还有悲伤的母亲和亡魂。
《三十二》里，女人被日军抓去慰安，生下孩子相依为命，母子俩的房子被远远隔离在村外。 既要女人安忍不动如大地，经受住蹂躏，掩埋掉苦难。又要女人最美逆行做母亲，从尘埃底处开出一朵花来
#3rdPYIFF# 很喜欢。这是一部关于“封存时间”的电影。在片中，记忆是模糊的、感情是模糊的、认识是模糊的；但是时间是具体的、找寻是具体的，皱纹、伤痛、眼泪、告解，这些都是具体的。通过这样一种方式记录时代，有一种简单但直击人心的力量。
好闷。
讲到大屠杀的惨痛的历史，死人的遗骨与活人的记忆，一点点揭开的真相。没有夸张表现和情感铺陈，女性承载的重量就更为凸显。
7分。一部伤感的电影，真相有些让人痛心。片子很干脆，剧情也有必要的反转。不过还是要先了解下那段历史，或者会对影片有更多的了解。
20191122FDI重看完成版
#Cannes2019影评人周
迟到30年的正义，被告席上已经几乎找不到罪人。这就是现实。
pyiff#1当电影承载了人类学意义上的历史记忆和大众启蒙的社会功用，也因为有这样真正关心人类的电影导演，电影永远不会死。2被寻找的父亲，其实是寻找父权的占有者—祖国。从象征着信念与理想的游击队长到低劣残暴的恐怖分子，如果人之子有选择的权力，主人公选择了爱这个理想的并没有血缘的精神之父。就像本片导演本可以在欧洲舒适的居住，可还是留在了危地马拉，继续战斗。为了电影，也为了需要被看到被记住的人。3导演本人的真实经历和片中男主人公的真实经历重叠，父母的死亡，国家的动乱，在欧洲的流放之路，他说：“我就是要拍这样的电影，我不拍这个，拍什么？”4我们的母亲，理性、克制、温柔。
凝固的视角与叙事方式提供了一种历史的凝视感，这是我们的母亲也是我们的历史，但纯去戏剧化的表现让最后庭审一场戏也显得有些割裂了。
危地马拉周渝民表现出色
了解了一下危地马拉三十多年的内战和政府军对印第安玛雅人的屠杀，真是心塞。影片短小精悍，冷静沉稳，但俨然弥漫着内战遗留的沉痛和哀伤，怀有对这段历史的反思