岁月的童话

妙子今年27岁了，她向公司请了十天的假，到乡间享受向往已久的乡村生活。自此，她便常常想起了她五年级那一年的往事。一路上不断回想五年级时发生的往事，到达目的地后，迎接她的是一名乡村小伙子，比她小2岁的俊雄。 她开始了农民的生活，并乐在其中，向俊雄分享她小时候的点点滴滴，在乡间看到的景色都能勾起美好的回忆。两人相处甚欢，一起感受岁月流逝的痕迹。正在她要离开的前一天晚上，俊雄的奶奶竟向妙子建议与俊雄结婚，顿时又牵起了妙子的回忆……

就是这样，女孩子从小就被教导什么都是自己的错，被教导从小就学会妥协学会理解所有人，学会合理化自己受到的伤害，学会疯狂心理安慰。也确实，1991年的电影，那时候二三十岁也就是现在五六十的人看了会觉得感动吧，毕竟nuxing还较强。对当下比较以自我为中心的一代来说电影里充满了压迫和控制，日常对话也有够窒息的，我看完了只觉得十分恶心/////活在2021年的你大可不必跟着热评一起尬吹，脑子是个好东西，你有吗？你有吧！
导演不会真的是当温情片在拍的吧？里面展现的完全是童年至青春期里所有最可怕的东西啊！不能反抗父母所做的任何决定，情绪化时无人追问原因只有巴掌相向，永远只能穿姐姐们的旧衣服，发育时无法启齿的尴尬，学校里女生间的小团体，男生们恶劣的玩笑……真实到令人不适的程度
此中有真意，慾辯已忘言。
有的时候我们走了一段回程路，其实是往前跨进了一大步。
片尾实在太棒了啊。
十分巧妙的收尾叙事.将整个片子提升了一个档次.故事本身很散淡，目前的乡间生活宛如梦幻，却和回忆里的童年稍事分裂：城市和乡间，处理尽管精致，极力调和，却仍难消除隔阂感.童年时光总是充满无限的不可能，如果去大学演出了会成为演员么，没有人知道，留下的是27岁笑得露出酒窝皱纹的伤感
喜欢高畑勋多过宫崎骏。宫是气势十足的百炼钢，高是温情脉脉的绕指柔。
若干年后女孩在失眠的夜里想起，曾经有个木讷的男生站在她回家的路口，问她：你比较喜欢哪一个？阴天还是晴天……
回忆童年的片段很让人反感。数学不好，被全家质疑智商。爸爸永远摆出雕像似的表情，女儿一时着急没穿鞋跑出门廊，被爸爸扇耳光扇到脸肿。被姐姐挤兑。有点挑食就被训得一无是处。刻薄的女同学。男生嘲笑女生来月经，并且当众掀裙子检查……努力看了一多半，实在无力继续。
小姑娘渐渐变成了老姑娘，如果说这就是岁月的童话，那也太让人唏嘘了。小学年代的种种我全忘光了，可不知为什么看完这片后反而有点悲从中来的意思。高畑勋的故事总是在平淡中浸濡人心。
回忆点点滴滴～太贴切了。不知道为什么对一家人一起正襟危坐吃菠萝那段记忆特深～
那是一个吃菠萝都可以拿来作为一个场景的年代。现在与过去的记忆这样的虚实表达手法如果从如今来看的话也许我们会说有着今敏样的标签，但自然今敏是个不切实际的艺术家，而高畑勋是个通俗故事者，这也是他与宫崎骏的不同之处，高畑勋总是带着这样的现实主义。
我并非不喜欢这个片子，我是恨透了这个故事。 傲慢的姐姐、威严的只会说声“添饭”的爸爸、认为“作文写得好有什么用”、“不挑食的孩子才是好孩子”的妈妈、抱怨孩子总是不省心的奶奶、穿姐姐的旧衣服是理所应当、孩子的心情无人过问只是巴掌相向、不会分数除法就被认为是脑子有问题、随便一句话就能泯灭孩子的天赋与梦想…… 在童年没有被完整、公正对待过的孩子，为什么在长大后却要要求她和别人一样呢？
人一生中最难忘的日子好像都是挨挨挤挤攒在一起的，剩下的时间不是重复就是虚度，这些记忆被静悄悄埋藏在角落，乡村、火车、静谧的夜晚都是它破壳生长的温床，及至枝繁叶茂，描绘出过往，也指引着将来。没有比吉卜力画风更适合来讲这样一个故事的了，妥帖温柔，身有同感。不过市侩如我总觉得俊雄的奶奶和父母一定程度上利用了妙子的善良，有点膈应，还是喜欢那个一身棒球服都没来得及换就等在她回家的路口却支支吾吾只会谈天气的男孩子，再过个二十年想起来也还是会笑吧。
女孩儿的秘密被多嘴泄露，男孩儿的心意被粉笔写下；算不出的分数除法不如就放弃，当不了的童星留给别人也好；儿时的时光列车开向了未来，乡下的记忆却逃不出过去。高畑勋在背景创作时细密而用心，却在不经意间淡化诗意的背景，突出简单的人物与美好的故事。 “下雨天、阴天、晴天，你喜欢哪一个？”
15年的访谈中，高畑勋谈及江户时代浮世绘画家葛饰北斋，如何在领悟了西方绘画的透视和用光之后，却有意采用浅线简影的方式描绘现实。这是日本漫画的核心。“画作背后的本质，是我们希望以一种不要太过现实主义的描绘去诠释现实，那将会唤起人们的想象力。”
这是一部“和遗憾和解”的电影。你有没有一直耿耿于怀的事儿？小学五年级，捣蛋地男生大声嘲笑女生来月经；最脏的那个转校生被大家孤立；很想很想要一个亮皮包包，甚至为此在家里大闹还挨了巴掌；父亲的保守使你失去了做演员的机会；分数的除法，吃饭时都在想，可怎么都搞不懂，让人羞愧的分数被姐姐们小声议论…大人都说蚕蛹会变成蝴蝶，可是成长中的委屈、无奈、遗憾和羞愧，都是让人无法释怀的蛹啊。小时候的我们知道自己想要什么，却几乎没有什么是能自己决定的，现在我们终于有了选择的权力，却失去了儿时那样表态和做选择的勇气…电影的最后，小朋友们守护她坐上返回乡下的车，再目送她和俊雄远去。是啊，今天不行的事，明天一定行，明天不行的事，后天一定行…无论是明天还是后天，你可一定要勇敢去做啊！
年纪越大越喜欢这种碎碎念的东西了
若换场宫崎骏，不会画出这种自尘埃中折射出米粒之光的惆怅往事——说它是往事，是看它实在苦涩得不像个童话。妙子的人生起于一个权力结构稳固的传统家庭，任意家庭成员组合之间的情感裹藏淡泊、仅以血缘维系的责任化亲情。高畑勋把妙子的大部分童年记录得都过于悲伤，学习上遭到姐姐鄙夷，就连月信都夹着男生的耻笑——它们微妙而隐晦地掩埋着压抑与岁月轻微的疼痛。但这些片段恰恰把妙子的爱意反衬得无比伟大，伟大之上再添三分夸张笔墨。伟大的爱意孕育妙子沉寂的内心世界中那久违的勇敢与冲破童年记忆的反抗决心。属于她的童话故事始终在战斗，以失意来开头，以轮回于记忆和抵抗虚无来铺路，再以点缀真爱来自我拯救。她从车站下来，奔跑，喘息，有些许失态，一如她的初恋那般，却再无需修饰手法。平凡之中，白描“勇敢去爱”即是波涛妙笔。
岁月本就是平平淡淡的，改变人生的可能就只是那么一瞬，一切都刚刚好。