漫漫北寻路

19世纪末，一位俄罗斯姑娘为了追寻作为极地科学和探险家的祖父的足迹，而毅然决然地放弃父母安排的婚礼，踏上冒险征程！

本片的动画师Patrice Suau带来了一种特殊的颜色感，重新定义了由1940年代美国旅游海报发展而来的高饱和度色彩绘画风格。这些海报扁平的色块风格又来自于20、30年代的加拿大艺术家Austin Cooper、法国艺术家Roger Broders，再往前追溯，他们受到Lautrec的海报风格以及江户时代日本版画海报风格的影响。

另外，故事与欧内斯特·沙克尔顿南极探险很相似，沙克尔顿和他的船员被困在冰中，最终不得不遗弃他们的船，给船员拍照的摄影师弗兰克·赫尔利将这一幕拍下来，并被神奇地保留了下来。电影和照片相呼应：冰天雪地中，那有着黑色轮廓的被搁浅的船只。

手绘描本既视感，画面美到窒息，色块勾勒和明暗呈现相得益彰，很好的推波故事进程，衬托人物情绪，用一次任性的离家，漫无归期的冒险征程，克服种种困难，突破艰难险阻，来侧面叙述成长的寓言。祖孙之情和前行勇气，搭载细腻画风，让气氛渲染特别动人，但点到即止，绝无煽情之嫌。朴素极简风，自由浪漫
应给19世纪的青霉素和人工呼吸，以及地磁北极的纬度扣分...
看看这样的好动画才是正经事
1. 为什么动画比真人电影好看那么多，而且创作手法那么丰富，各具特色，最近几年就没有看过差的动画片，一个个都是惊喜，无论画风，还是故事本身。2.这个片子的用色太高雅了。
现在除了期待日本手绘动画之外就是法国的，这部作品用色块来填充画面，配色很明快舒服，故事虽然老套了点，但依旧是上乘之作。双线叙事，少女追寻祖父冒险之路而成长为大航海水手；二副弟弟和船长哥哥之间从互不理解到最后可以包容对方。人一生总是要有些执念的，能放下的一刻就是心愿达成之时
每一口吸進肺部的冽氣都是勇氣的證明。女性切面遠比當代迪士尼作品（包括真人）更為豐滿且不避弱嫌。
画面很美很美。但是故事本身很弱啊。两个时间上的bug青霉素1928才被发现，口对口呼吸被1957年才被确定为有效的心肺复苏方法（不过之前好像溺水也会用到，存疑）。ps. 剧情简介里面写“毅然决然放弃父母安排的婚礼”，我！？？？？只是跳个舞而已呀~
色块清晰鲜亮，整体作画风格很像去除了大部分轮廓线的矢量图。这种风格的优点是简洁漂亮，视觉冲击力强；缺点则是即使用大面积阴影也很难表达出空间感，过于平面化无法产生很好的透视效果。人物塑造有点问题……女主几无社会经验，生存能力低下，出逃后数次有勇无谋，一船经验丰富的水手竟然还愿意被她牵着走……太不合理了。
设定画面没得说了，构图严谨帧帧入画。感触很深的是，比起普世价值我们似乎更喜欢用“善恶”把人标签化。这个故事里，贵族小姐萨莎坚毅却也鲁莽，穷小子善良但绝望之际也选择叛离，痞子二副坑蒙拐骗但最终也是他扛起重任带着团队走出困境，没有伟光正，都是活生生的人。
爱与思念让你动容，因为它美得如此纯粹
灵魂之作！
美极了。色彩搭配每一帧都是壁纸。
极地前行，女性自强，很振奋
细节真是漂亮
剧情bug多，但胜在画面和配乐。关于成长的故事，画面简洁明快漂亮，配乐相得益彰。
像是三维动画由于资金短缺而直接用原画制作成片的二维动画，一部不错的色彩搭配指南
7.0
画风，简直完美，彻底打破这风格只能短片的历史
剧本还是避重就轻的那一种，但Sacha的形象在独立性这一点上已经好过许多同类作品。此外，片子很美。画面的整体配色会随着大环境的变化而变化。至于bgm，它音画结合的水平之高让我一度有种小时候缩在黄昏的角落看冒险小说的梦幻感。此外，Sacha的声音我喜欢。
无尽的思念化为Sasha前行的动力，很唯美的故事。