捕鼠者

故事发生在1973年的格拉斯哥，对于男孩詹姆斯（威廉·艾迪 William Eadie 饰）来说，这个夏天并不好过，炎炎的烈日让人怎么都打不起精神，而清洁工人的大罢工让街道瞬间变成了堆满了腐臭垃圾的垃圾场。当然，这些都不是最重要的，最让詹姆斯寝食难安的是自己的朋友赖安（Thomas McTaggart 饰）的死亡，是他的死和自己有着千丝万缕的联系。
透过詹姆斯的眼睛，我们看到了肮脏不堪的世界，但同时，他茫然踌躇的目光里依然饱含着对未来的憧憬和对爱的渴望。在谁也不知道的地方，一颗幼小的灵魂不断的被痛苦纠缠着，磨砺着，作为代价，它将绽放出最最让人惊诧的纯净光芒。

垃圾堆积如山形成的破败环境，老鼠和跳蚤，不良少年与糟糕的生存环境。用这些外部环境展示主角内心，同时再以美好的梦境（麦田）作为对比。看这片总有点提心吊胆的，总觉得下一秒会发生什么恐怖的事情。
这种英式青春片的灰色暗调调是从哪里开始发源的呢，包括自我苑囿自我厌弃自我怜悯的小形式主义小象征主义都很相似，这片又多了几个梦幻的场景镜头，算是感人之处。最后结尾处杂草场的用光好亮，一家人都来这个梦幻地了，小男孩的笑也是幻想，都沉在水底了
孤独是什么，是一觉醒来只有漆黑又寂静的房间陪着你。走出去，脏乱街上也没有人，只有那一阵一阵的凉风。但是，不要怕，走下去，总会找到喧闹而又亮堂的街市。
梦想中金灿灿的生活，和恶臭腐坏的现实之间的距离，可能比死与生之间的距离大得多。被结尾沉沉击中。电影中阴雨不绝的格拉斯哥，垃圾遍地、老鼠四窜的居住环境，让偶尔的几个想象镜头显得尤其宝贵，并且那几个镜头也透着一点点导演女性视角的温柔吧
孤独，阴冷，寂寞，隔阂，贫穷，无处诉说，不被理解，忧伤，死亡，性。童年。此类英国电影永远是我的软肋。
我或许也应该在这20几年的某段时间里让自己能有理由的离开这个世界
无助与失落在成长中交相辉映。Goodbye, Snowball!
如此残酷孤独灰暗的童年，真让人心脏受不了～
越往后越强...
在泥沼中打滚，如野草般疯长。日常片段与意象强化，让此种颓丧而无望的气氛渗入人心。与安德里亚阿诺德如同天平的两端，一个似暖阳，一个如寒月。
镜头暗下去的时候我心一直揪着，喊着快起来啊。。。还好结尾看到了麦田中他的笑脸，一切美好的像什么也没发生过一样。大人们总是不能理解孩子，怎么忽然就发脾气了，怎么忽然就哭了，其实他们只是不肯试着去了解。绝对的五星。对于这种闷片，开始看的时候真是很痛苦，看完之后，也真的很爽。
理解伦敦骚乱的社会原因
70年代的Glasgow. 一个贫民的街区, 因为垃圾工人的罢工, 整个道路的两边都是无人收集的垃圾. 电影以一个孩子和同伴玩耍溺毙在阴冷的河水里开始. 以那个导致同伴溺水而亡的大男孩自己跳进河水自杀而结束. 整个电影给人的感觉都是, 阴冷, 脏, 窒息..
不错
4+
悲伤到绝望的电影，很难受。
没有共鸣，少年的孤独，麦田的隐寓，以死求解脱之类，都挺不长脑子的。
片子看的不是很明白，视乎片子有一些象征，有一种鼠疫污染的感觉
有阵痛的成长，我们都是这么寂寞着、迷茫着、散淡着、憧憬着慢慢长大。
第一次真切感受到Ramsay的才华。那些看似随意但精心设计过的细节：被垃圾袋挡住推不开的车门、James抚摸着母亲露在破丝袜外的脚趾、James在本属于他未来房子里的浴缸中躺下…是这些细节构筑了与充满符号的外界（Ryan的葬礼、罢工、更年长男孩们的性行为、住房委员会）隔绝的James精神空间——没什么是非标准，他自始至终的一切恶行都更像是为了不让自己失去与肮脏世界的连接而自发做出的。而最终跳进浑浊河水的自杀行为，更像是亲手剪断与世界的脐带重回母体羊水的过程（对应临近结尾那句“你妈妈在找你”）。那幕亦真亦幻的全家搬家极好——James脑中最后留恋的是那片寄托了时间暂停希冀的田野和心心念念的新住所。